现在我们说起文学体裁，肯定会脱口而出唐诗宋词元曲，所以在我们印象中，单论词来说，每个词牌下填的词，宋朝的词会比唐朝的词好很多。

凡事没有绝对，也有宋朝的词相对于唐朝的会稍逊一筹，就比如词牌名《渔歌子》填的词，唐朝张志和填的词就比后来人更上一层楼，甚至还火到国外当时的日本，以至于当时的嵯峨天皇读后备加赞赏，亲自在贺茂神社开宴赋诗。其时，朝廷大臣、皇亲国戚、学者名流，皆随嵯峨天皇和唱张志和的《渔歌子》，争相仿效《渔歌子》而作词。

词牌名《渔歌子》，唐教坊曲名，词调由张志和创制，一开始是单调体，后经过创作演变，五代后单调演化为双调，并更名为《渔夫》《渔父乐》、《渔父词》等名。进入宋朝后，词人如过江之鲫，词人用《渔歌子》这个词牌创作很多词作，其中单调和双调都有，也有写得非常不错的作品。

今天我们一起来欣赏《渔歌子》这个词牌的代表词作，让我们进入那诗情画意的情景中，去感受那无忧无虑、自由自在的渔夫生活。

《渔歌子》

唐·张志和

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

开头两句，山、水、鸟、花、鱼出场，给读者勾勒了一个环境优美、水涨鱼肥的垂钓环境。有这么一个好环境，自然吸引了垂钓者的光临，只见一位老翁泛舟江上，他戴着青色的箬笠，披着绿色的蓑衣，春雨料峭，斜风细雨，他仍悠然自得地垂钓，不知是被眼前美丽的春景迷住了，还是被垂钓鱼肥给留着了，以至于连下了雨都不回家。这首词通过作者对自然春景风光和渔人悠闲垂钓生活的赞美，表现了作者向往自由生活的心情。

《渔父》

南唐·李煜

浪花有意千里雪，桃花无言一队春。

一壶酒，一竿身，快活如侬有几人？

这首词是南唐国李后主在位前所写，作为皇帝他不在行，但是作为文化人，他能名列前茅。开头两句对仗工整，先写景，交代时间和环境。作者两句即写江景，一望无际的浪花翻滚如雪，又写岸景，桃花十里正竞相怒放，花团锦簇。接下来三句描写了渔父的装束，是点睛之笔，写出了渔父淡泊潇洒的人生境界。全词其实也是写作者自己的境界，欲摆脱世俗的羁绊，避开名利的枷锁，去过逍遥自在的快活日子。

《渔夫》其三

宋·苏轼

渔父醒，春江午，梦断落花飞絮。

酒醒还醉醉还醒，一笑人间今古。

苏轼《渔夫》组词总共有四首，四篇作品既独立成篇，合起来又是一个整体，这是其中第三篇。神宗元丰七年（1084年）四月被贬黄州的苏轼，接到诏书，离开黄州赴汝州上任，在途中乘舟见沿河百姓生活所作。

作者先描写，后议论，景理融合，将渔父置于大好春光中来看世界，醒了以后还会再喝醉，醉了以后又会再醒。将古往今来人间的功名利禄付之一笑。写出渔父随缘放旷、与世无争的超然心态，强化了渔父的“醒”眼与“笑”态，超然物外，与世无争的思想。

《渔父》

清·纳兰性德

收却纶竿落照红，秋风宁为剪芙蓉。

人淡淡，水蒙蒙，吹入芦花短笛中。

这首词是容若题画之作，画是《枫江渔父图》，这首词很好地展示了这幅水墨风俗画。在作者笔下，开头就铺展在读者面前的这样一幅场景：夕阳西下，晚霞漫天，渔人悠然收竿，准备回家。心情舒爽的时候，连飒飒西风都是温柔的，轻轻袭来，摆动水中那一簇簇绝美的荷花。下阕给人描述了空远淡漠的远景，人影稀，烟水蒙，笛声轻，点明主旨，道出了渔人那悠然自得，逍遥快活的生活。容若这首词，格高韵远，风致殊胜，在他作品里是一首特殊的存在。

这四首风格类似的《渔歌子》，您最喜欢哪一首，我个人认为还是张志和“斜风细雨不须归”略胜一筹。