第一次接触《苏幕遮》这个词牌源于琼瑶，年少时很爱看琼瑶的小说，有一次看她的《寒烟翠》，文中引述了范仲淹的“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。”一时间惊为天人，找到原作才知道这首词叫《苏幕遮·怀旧》。
《苏幕遮》这个词牌最早从唐代就开始有人写了，但是大放光明却是在宋代，从宋代开始一直到近代，无数词人都对这个词牌青眼有加，佳作纷呈。
近日得闲，找了六首名家写就的《苏幕遮》来品评把玩，分别是范仲淹的《苏幕遮·怀旧》、张先的《苏幕遮·柳飞绵》、梅尧臣的《苏幕遮·草》、苏轼的《苏幕遮·暑笼晴》、周邦彦的《苏幕遮·燎沉香》以及纳兰性德的《苏幕遮·枕函香》。
范仲淹的《苏幕遮·怀旧》
范仲淹的《苏幕遮·怀旧》词曰：
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。
山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。
明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
每到秋天，万物凋零，秋风萧瑟，和枝繁叶茂、花团锦簇的夏天相比，萧条的秋季刚好形成反衬，让人睹之而心生悲伤。所以，千百年以来，悲秋一直是古诗词中非常常见的主题。写得人多了，主题就会显得平凡，余人再写，很难写出新意。
在《苏幕遮》中，范仲淹所写的也是悲秋主题中常见的场景，如蓝天、白云、黄叶、秋波、翠烟、寒山、斜阳、芳草、明月、高楼等。连水天相接的江景也是古代诗词文章中常见的景色描写，其中卓异者，无人能出“秋水长天共一色”其右。
但是，范仲淹却能从常见的悲秋主题入手，运用巧妙的文字手段将这些常见的秋景与常见的思乡词汇，如好梦、愁肠、相思泪等融合在一起，勾勒出五彩斑斓的秋景之下隐藏的哀伤与悲凉，于平淡中见真情，让人沉醉。很多时候，平实的语言叙说的真情更能触动人心。
张先的《苏幕遮·柳飞绵》
张先的《苏幕遮·柳飞绵》词曰：
柳飞绵，花实少。镂板音清，浅发江南调。斜日两竿留碧（草）。马足重重，又近青门道。
去尘浓，人散了。回首旗亭，渐渐红裳小。莫讶安仁头白早。天若有情，天也终须老。
原词作“斜日两竿留碧”不知道是何缘故，少了一个字，找遍了所有的古籍，也不得其全，无奈之下，按《苏幕遮》的平仄、韵脚，选了一个“草”字补上，成“斜日两竿留碧草”，补上之后感觉意思差了很多，但也聊胜于无。
北宋的张先可谓是一个擅作慢词的高手，与柳永齐名，他写的词作大多清丽柔美，情感描写细腻，于细腻之中触动人心。
这首词也是典型的张先风格，词作开始从柳絮、清音入手，附着斜阳和青门道上的离人，最后以“天若有情，天也终须老”为点睛之笔，描写了曲终人散，伊人长亭送别的离愁与惆怅。
梅尧臣的《苏幕遮·草》
梅尧臣的《苏幕遮·草》词曰：
露堤平，烟墅杳。乱碧萋萋，雨后江天晓。独有庚郎年最少。窣地春袍，嫩色宜相照。
接长亭，迷远道。堪怨王孙，不记归期早。落尽梨花春又了。满地残阳，翠色和烟老。
梅尧臣的《苏幕遮·草》也称《苏幕遮·露堤平》。梅尧臣是一个擅长写景的高手，在这首词中，他全文不着一个“草”字，却将春草的芳美，尤其是春雨后新草的柔嫩和盎然的生机写得形神具备。
前文说过，悲秋是古代诗词中的常见主题，其实伤春也是。春天繁花似锦，然春日苦短，繁华落尽之后便是无穷的落寂，虽然盛极必衰的道理每个人都懂，但是，前后的落差却让人无法不黯然神伤。
梅尧臣也未能免俗，在词的末尾，一句“满地残阳，翠色和烟老”是他官场得意之余的倦怠和思乡苦闷的真实写照。
苏轼的《苏幕遮·暑笼晴》
苏轼的《苏幕遮·暑笼晴》词曰：
暑笼晴，风解愠。雨后余清，暗袭衣裾润。一局选仙逃暑困。笑指尊前、谁向青霄近。
整金盆，轮玉笋。凤驾鸾车，谁敢争先进。重五休言升最紧。纵有碧油，到了输堂印。
很多人认为苏轼是宋词第一人，苏轼虽然宦游曲折不得意，但其人心胸豁达乐观，所以，他所作的词作要么文意豪健恣肆，要么清新开朗。
这首《苏幕遮》描写的是苏轼平日里的生活琐事，词作从天热风来，五月暑天雨后的惬意入手，书写了自己和家人的游戏场景。
整个词作运用了大量的比喻、夸张修辞手法，将游戏激烈、愉快的氛围描写得淋漓尽致。这首词虽然在苏轼所有词作中不甚出名，但是却也秉承了苏轼词作清新开朗的文风。
周邦彦的《苏幕遮·燎沉香》
周邦彦的《苏幕遮·燎沉香》词曰：
燎沉香，消溽暑。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。叶上初阳干宿雨、水面清圆，一一风荷举。
故乡遥，何日去。家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否。小楫轻舟，梦入芙蓉浦。
这首词年少时读过几次，内容一直记得不太真切，但是其中一句“一一风荷举”却记忆深刻，常常私下里以为这是写荷叶风姿最好的词句之一。
无独有偶，与苏轼的《苏幕遮》一样，周邦彦的这首《苏幕遮》写的也是晚春五月雨后初晴，暑热消退后的场景。
不过，苏轼的《苏幕遮》是以暮春之景入生活之景，而周邦彦走的却是和范仲淹、张先、梅尧臣一样的路子，以景入情，以荷叶为媒介，由眼前的荷叶联想到家乡的荷叶，抒发了自己的思乡苦闷。
纳兰性德的《苏幕遮·枕函香》
纳兰性德的《苏幕遮·枕函香》词曰
枕函香，花径漏。依约相逢，絮语黄昏后。时节薄寒人病酒，刬地梨花，彻夜东风瘦。
掩银屏，垂翠袖。何处吹箫，脉脉情微逗。肠断月明红豆蔻，月似当时，人似当时否？
纳兰性德词风清新隽秀，擅写景状物，也擅写闺中哀词，这首《苏幕遮》也不例外。
这首《苏幕遮》写的是乍暖还寒的春季，春花已开，但东风仍在，一夜东风吹尽盛开的梨花，满地的余香就像是闺中玉枕上爱人的余留下来的气息，但是繁花落地，伊人已去，留给作者的只有思念与哀伤。
词末“月似当时，人似当时否”为点睛之笔，一句反问，物是人非的凄惨跃然纸上，尤显作者之情深意浓，让人触目伤怀。
写在后面的话
从范仲淹、张先、梅尧臣、苏轼、周邦彦到纳兰性德，这六人都是古代的词作名家，六人所作《苏幕遮》词牌相同，写作手法近似，都以伤春悲秋入文，抒发自己的情感。如范仲淹写的是秋景，张先、梅尧臣、纳兰性德、苏轼和周邦彦写的是春景。
六首词之中，除了苏轼反其道而行之，其余五首描写的都是与伤春悲秋一脉相承的哀伤与忧愁，有思乡之愁，有思人之愁，主题大同小异。
于《苏幕遮》词牌，前人皆奉范仲淹的《苏幕遮·怀旧》为正体，认为《苏幕遮·怀旧》当为众多《苏幕遮》词作第一，即使是苏轼的《苏幕遮·暑笼晴》也不能与之相比。那么，你呢？在这六首写作手法近似、主题大同小异的名家《苏幕遮》词作之中，你觉得哪首更好，哪首更能触动你的心弦？
