尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。——杜牧《九日齐山登高》
菊，在古诗词里，常被用来表达一种隐士情怀。或是，一种清雅高洁、坚韧不屈，或是相思别离、伤感愁绪。
如陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”，一种坚持自我的隐士情怀；
如李清照“东篱把酒昏后，有暗香盈袖”，一种唯美的相思与伤感；
如白居易“耐寒只有东篱菊，金粟初开晓更清”，借菊之清绝，明自身高洁；
今天，八首咏菊古诗词，与我们相遇在，这个清清的秋。
在这片清秋里，且问“一样花开为底迟”？且叹“宁可枝头抱香死”！且看“中有孤丛色似霜”。
❶
最新意的咏菊：此花开尽更无花
《菊花》
元稹〔唐代〕
秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。
不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。
「诗人说」
一丛一丛的秋菊环绕着房屋，好似到了陶渊明的家；绕着篱笆观赏菊花，不知不觉太阳已经快落山了。
不是因为百花中偏爱菊花，只是因为菊花开过之后再无花可赏。
◆菊花，不像牡丹那样富丽，也没有兰花的名贵，但它傲霜而开，一直深受人们的偏爱。
有人赞美它坚强的品格，有人欣赏它高洁的气质，而元稹的这首咏菊诗，则别出新意的道出了他爱菊的原因：
菊花在百花之中是最后凋谢的，一旦菊花谢尽，便无花景可赏。人们爱花之情自然都集中到菊花上来。
从自然晚景里，引出深微的道理，其中，当然也含有对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的欣赏与赞美。
❷
最孤傲的问菊：一样花开为底迟
《问菊》
曹雪芹〔清代〕
欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱。
孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟？
圃露庭霜何寂寞，鸿归蛩病可相思？
休言举世无谈者，解语何妨片语时。
「诗人说」
想问一问秋天的信息，众人皆不知，我背着手，念念有词地叩问东篱下栽种的菊花。孤标傲世的人，应该找谁一起归隐？为什么同样是开花，你却比春花更迟？
落满霜露的庭院，是何等的寂寞？大雁南归、蟋蟀停止了鸣叫，可曾引起你的相思？不要说世上没有人能与你交心相谈，你哪怕能与我说上片言只语，我们也能相互理解对方的心思。
◆《问菊》，作为《红楼梦》人物诗，是并不弱于咏菊的。
诗人把菊花作为知己，于是向它提出了郁积于心的许多问题。问菊就是问自己，答案也都包含在问题之中。
你那样标高气逸，傲然独立于尘世风霜之中，没人能和你结伴生活。
花朵同样俊秀，你不在春天和百花一起开放、争妍斗艳，却到了深秋才开放。一种深沉的寂寞感，孤扯感扑面而来。
“孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟？”这两句脍炙人口的名句，与其说是有趣的讯问，莫如说是愤懑的控拆。
正如湘云说：“真把个菊花问的无言可对。”林黛玉一再向那寄托在东篱之下的菊花发问，其实是暗喻自己寄人篱下，缺少知音。
❸
最正气的寒菊：宁可枝头抱香死
《寒菊》
郑思肖〔宋代〕
花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。
宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。
「诗人说」
菊花从不与百花为伍，只盛开在秋天；它独立在稀疏的篱笆旁，情操意趣并未衰穷。
它宁可在枝头凋谢枯萎而死，也不曾吹落于凛冽北风之中！
◆这首咏物诗，以寒菊象征忠于故国决不向新朝俯首的凛然气节。
“宁可枝头抱香死”，宁可为坚持气节而死去，不愿屈服，表现了“宁为玉碎，不为瓦全”的凛然正气，寒菊，是诗人自己，亦是指那份至死不渝的崇高民族气节。
郑思肖是南宋末年的爱国诗人，南宋灭亡以后，作者便一直隐居在苏州一个和尚庙里，终身不仕，连坐着、躺着都朝着南方，表示不忘宋朝，这首诗是作者在南宋灭亡以后所写。
❹
最瑰丽的秋菊：满城尽带黄金甲
《不第后赋菊》
黄巢〔唐代〕
待到秋来九月八，我花开后百花杀。
冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。
「诗人说」
等到秋天九月重阳节来临的时候，菊花盛开以后别的花就凋零了；盛开的菊花香气弥漫整个长安，遍地都是金黄如铠甲般的菊花。
◆这首咏物诗，赋予了菊花以英雄风貌与高洁品格，把菊花作为广大民众的象征，以百花喻指腐朽的封建统治集团，意境瑰丽，气魄雄伟。
遍满长安的菊花，无一例外地，身披黄金铠甲，屹立在飒飒西风之中，抗霜半寒，傲然怒放，英武而俊伟，如同云霞，映照着天空；如同烈火，燃遍了长安！
这首诗是以菊喻志，借物抒怀，是当时封建社会农民英雄的颂歌，充满了使人振奋的鼓舞力量。
❺
最高洁的丛菊：尽借篱落看秋风
《菊花》
唐寅〔明代〕
故园三径吐幽丛，一夜玄霜坠碧空。
多少天涯未归客，尽借篱落看秋风。
「诗人说」
故园的小路旁已经长出了幽幽的菊花丛，一夜之间，白霜从天空坠下落在花上。有多少远在他乡为客的未归人啊，只能借着篱笆看看秋天的景色。
◆这是一首托物寄兴的诗，没有什么艰涩的意象，很清新淡雅，甚至浅近直白。
诗人借菊花以自比，他说故园中的菊花开得那么突然，它淡淡绽放，开得并不张扬，就好像是一夜的霜降后，从天空坠落一般。淡淡的笔调里，是告诉我们菊花高傲的品质，不铺排、不张扬，却内涵丰蕴，质本高洁。
自陶渊明以来，菊花就是隐士、高洁的象征，诗人就是借菊花表现自己的高洁品格。
❻
最清绝的初菊：金粟初开晓更清
《咏菊》
白居易〔唐代〕
一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾。
耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。
「诗人说」
一夜过后，初降的寒霜轻轻地附在瓦上，使得芭蕉折断，荷叶倾倒。
耐寒的只有东边篱笆旁的菊花，它花蕊初开，让早晨多了一份清香。
◆初降的霜轻轻的附着在瓦上，芭蕉和荷花无法耐住严寒，或折断，或歪斜，惟有那东边篱笆附近的菊花，在寒冷中傲然而立，金粟般的花蕊初开，让清晨更多了一丝清香。
夜里寒霜袭来，本就残破的芭蕉和残荷看起来更加不堪。只有篱笆边的菊花，金黄色的花朵在清晨的阳光下看起来更加艳丽。
在霜降之时，用芭蕉的新折和荷叶的残败，来反衬东篱菊的清绝耐寒，整首诗，是借咏菊之耐寒傲冷、逸韵清香，自况言志。
❼
最嫣然的秋菊：淡紫深黄篱边色
《菊花》
李商隐〔唐代〕
暗暗淡淡紫，融融冶冶黄。
陶令篱边色，罗含宅里香。
几时禁重露，实是怯残阳。
愿泛金鹦鹉，升君白玉堂。
「诗人说」
菊花是暗暗淡淡的紫色，温润娇艳的黄色，它曾在隐士陶渊明东篱的边上展现丽色，在罗含的庭院里吐露芬芳。
菊花能够承受寒凉的秋露，可是却害怕夕阳的来临。它愿制成美酒，浸在金鹦鹉杯中，为身居白玉堂中的明君所用。
◆菊花，淡淡的紫色，鲜艳的黄色，他们既有陶公篱旁的雅色，又有罗含院里的淡香。它不畏霜露，却担心夕阳。它可以傲然凌霜盛开，却面对时光流逝无奈。
即使它枯萎了，也可以制成美酒，盛在精巧的鹦鹉杯中，来到高贵的宴席之上。
这首诗托物言志，以菊花自况。
诗人热情讴歌了菊花的雅色和清香，高度赞扬了菊花不怕霜露的傲骨以及可贵的奉献精神。
他以典故写菊花深忧迟暮，实则表达抱负不能施展、虚度年华之叹息，也暗含自己希望被朝廷赏识之意。
这诗虽是咏菊，亦句句自况，写得清绮秀逸，韵意嫣然。
❽
最生动的白菊：中有孤丛色似霜
《重阳席上赋白菊》
白居易〔唐代〕
满园花菊郁金黄，中有孤丛色似霜。
还似今朝歌酒席，白头翁入少年场。
「诗人说」
一满园的菊花好似郁金黄，中间有一丛却雪白似霜。这就像今天的歌舞酒席，老人家进了少年去的地方。
◆诗人看到满园金黄的菊花中有一朵雪白的菊花，感到欣喜；他把那朵雪白的菊花比作是参加“歌舞席”的老人，和“少年”一起载歌载舞。
全诗表达的，是诗人虽已年老，却仍有少年心的情趣。以花喻人，唯美里是一份独特的生动情致。
“还似今朝歌酒席，白头翁入少年场。”此为绝妙之句。
白菊虽是“孤丛”，好似“白头翁”，但是却与众“少年”在一起，并不觉孤寂、苍老，仍然充满青春活力。
诗人由花及人，再联想到歌酒席上的情景，出人意料又在情理之中，由此可见诗人平时对生活的观察与感受之深，正因如此，才能随时随地、信手拈来。
相关问答FAQs：
Q: 什么是《咏菊》？
A: 《咏菊》是一种以菊花为主题的古代文学作品，它通常包括了多首关于菊花的诗歌和散文。在中国文化中，菊花被视为一种象征着坚韧不拔、永远青春的美德，因此在古代文学创作中也常常出现在诗句或故事中。
详细回答: 在历史上，《咏菊》的起源可以追溯到唐朝时期，当时有一位叫做白居易的人，他曾经写过一首名为《赋得古原草送别》的长篇叙事诗，其中就提到了菊花。他描绘了一幅生机勃勃的大自然景色，让人仿佛置身于一个神秘而又宁静的地方。此后，这些关于菊花的诗歌逐渐流传开来，并且成为了一种独特的艺术形式。
随着时间的推移，《咏菊》开始成为了人们心目中的重要文化符号之一。当年国学大师朱熹曾说：“菊花是四季不断开放的植物，所以它代表着无尽的生命力。”在古代文学创作中，作者们常常会将菊花作为他们作品的一部分，以表达自己对于生活的热爱和珍惜，以及对于生命力量的敬畏之情。
还有人认为，《咏菊》也是一个反映社会现实的文学形式。因为菊花本身就是一种很平凡的植物，但是在古代文学创作中却被赋予了很多深刻的情感内涵。例如，有一些著名的古典小说里都出现过菊花，比如《红楼梦》，其中主人公贾宝玉曾经给自己的恋人林黛玉送去了一朵鲜艳的菊花。这件事情让我们看到了那个时代人们对于婚姻和家庭价值观念的探讨，也让我们更加了解当时社会风气的情况。
通过这些例子，我们可以看到，《咏菊》这个文学形式既具有浪漫主义精神，又表现出了古代社会的复杂性，同时还展现了人类对于自然界的尊重和敬畏之情。如果想要更好地理解中国古代文学，可以从《咏菊》入手，因为这是一种非常值得研究的话题。
