《醉落魄》是一种词牌名，根据杰作网显示，这个词牌的传统形式是双调五十七字，前后段各五句、四仄韵.
相关问答FAQs：
《醉落魄》词牌在宋代和现代有哪些不同的变体？
宋代《醉落魄》词牌变体
《醉落魄》是宋代流行的词牌之一，原名《一斛珠》，又称《怨春风》、《章台月》等。宋代的《醉落魄》通常遵循双调五十七字，前后段各五句、四仄韵的格律。例如，李煜的《一斛珠·晚妆初过》就是这种格式的典型例子。还有其他变体形式，如张先的《醉落魄·吴兴莘老席上》展现了不同的平仄安排。
现代《醉落魄》词牌变体
在现代，词牌的变体可能更加自由，词人们在保持原有曲调精神的基础上，可能会根据个人的表达需要对格律进行调整。例如，网络上的一些习作可能会对传统的《醉落魄》格律进行变化，创造出新的变体形式。这些现代变体体现了词人对传统词牌的个性化演绎和时代特色的融入。
宋代的《醉落魄》词牌具有较为固定的格律模式，而现代的变体则在继承传统的展现了更多的创新和个性表达。随着时间的推移，词牌的变体可能会继续发展，融合更多现代元素。
《醉落魄》词牌通常用于表达什么样的情感或主题？
《醉落魄》词牌的情感表达
《醉落魄》作为一种词牌，其所表达的情感或主题通常涉及离别相思、羁旅行役、人生感慨以及壮志豪情等。这一词牌能够容纳丰富的情感色彩，使得词人能够通过它来抒发内心的复杂情感。
在苏轼的《醉落魄·忆别》中，词牌用来表达对佳人的深情厚意和对离别时刻的不舍。而在《醉落魄·离京口作》中，则体现了酒醒后突然涌上心头的瞬间感受，包括对故乡的思念和人生漂泊的无奈。苏轼的《醉落魄·席上呈元素》通过词牌传达了对友人的深厚情谊以及对归隐生活的向往。清代词人陈维崧的《醉落魄·咏鹰》则以鹰为象征，展现了作者的英雄气概和对世间不平事的愤慨。
《醉落魄》词牌不仅限于表达离别相思之情，还能够涵盖人生哲理、壮志豪情等多种情感和主题，展现了词人的内心世界和对时代的感悟。
《醉落魄》词牌的创作背景是什么？
《醉落魄》词牌的创作背景
《醉落魄》这个词牌最初来源于唐代的教坊曲名《一斛珠》，它与唐玄宗时期的梅妃有着直接的联系。据《宋史·乐志》记载，唐玄宗开元年间，福建莆田女子江采苹被选入宫中，成为梅妃。由于杨贵妃的出现，梅妃失宠。在一次宴会上，唐玄宗赐给梅妃珍珠一斛，但她并不珍视，而是以诗相赠，表达了自己对自由的向往。唐玄宗因此命乐府谱写了新的曲子，即《一斛珠》。这首曲子后来成为词的曲调，并由南唐后主李煜采用，成为词的形式。北宋词人晏几道对这个曲调进行了改编，更名为《醉落魄》，此后这个词牌成为宋人常用的词体之一。
